Este proyecto curatorial aborda diferentes nociones del paisaje desde una perspectiva expandida, el territorio, el habitar el espacio y diferentes concepciones del paisaje a partir de la experimentación con la imagen y el sonido, el cuerpo, lo natural, lo artificial, lo tecnológico y demás concepciones desde el lenguaje audiovisual experimental. El proyecto es realizado desde La Tostadora - proyectos sonoro-visuales, dirigido por el artista visual y sonoro Andrés Cuartas (Pereira-Colombia). Otros paisajes, es un proyecto ganador de la Beca de Circulación internacional para artistas y agentes de las artes visuales del Ministerio de Cultura de Colombia 2018 y 2019, ganador de la Beca de circulación internacional de la Secretaría de Cultura de Pereira 2018. Con el apoyo de: Grupo de investigación L’H, Maestría en Estética y Creación de la Universidad Tecnológica de Pereira y Museo de Arte de Pereira.
Curaduría: Andrés Cuartas - www.andrescuartas.net
Este proyecto curatorial aborda diferentes nociones del paisaje desde una perspectiva expandida, el territorio, el habitar el espacio y diferentes concepciones del paisaje a partir de la experimentación con la imagen y el sonido, el cuerpo, lo natural, lo artificial, lo tecnológico y demás concepciones desde el lenguaje audiovisual experimental. El proyecto es realizado desde La Tostadora - proyectos sonoro-visuales, dirigido por el artista visual y sonoro Andrés Cuartas (Pereira-Colombia). Otros paisajes, es un proyecto ganador de la Beca de Circulación internacional para artistas y agentes de las artes visuales del Ministerio de Cultura de Colombia 2018 y 2019, ganador de la Beca de circulación internacional de la Secretaría de Cultura de Pereira 2018. Con el apoyo de: Grupo de investigación L’H, Maestría en Estética y Creación de la Universidad Tecnológica de Pereira y Museo de Arte de Pereira.
Curaduría: Andrés Cuartas - www.andrescuartas.net
El lenguaje del videoarte y el experimental, caracterizado por la ruptura de los convencionalismos cinematográficos y televisivos, ha sido una de las más potentes influencias del videoclip. La veta conceptual del video musical, y las infinitas variaciones y combinaciones de sus otras tipologías, provienen de los procedimientos y formas del experimental. Así, esta muestra hace una pequeña síntesis de la versatilidad espacial, temporal y anti-narrativa que ha heredado el videoclip a través de recursos y técnicas como el loop, el ruido, el stillmotion, el ralentí, la superposición y otras maneras de manipular la imagen y el montaje.
Taller de-construcción y daño intencional a archivos digitales de video (glitch) con software libre y editores hexadecimales, en el que a partir de procesos aleatorios se modificarán nuestros archivos a partir de la destrucción de su estructura digital, lo cual permite la aparición de errores visuales, imágenes distorsionadas, abstracciones y fragmentaciones en nuestros videos, ejercicios creativos perteneciente al movimiento del databending y la cultura DIY. El taller tiene como objetivo encontrar nuevas naturalezas desde el video y el error como forma de creación.
Horario: 4:00 pm. a 7:00 pm.
Costo: $40.000
Inscripciones: vartexperimental@gmail.com (Cupo limitado)
Profesional en artes visuales, magister en Estética y Creación de la Universidad Tecnológica de Pereira, artistas sonoro, curador y docente. Su trabajo ha sido reconocido en diferentes espacios artísticos y académicos, en los fue premiado con becas y subvenciones nacionales por parte del Ministerio de Cultura de Colombia, el Goethe Institut, la Secretaría de Cultura de Pereira, la Universidad Tecnológica de Pereira, la Cámara de Comercio de Bucaramanga, entre otros. Paralelo a sus procesos de investigación creación, desarrolla proyectos curatoriales de circulación y exhibición de videoarte y creación sonora desde su iniciativa La Tostadora – Proyectos sonorovisuales, ha sido invitado a diversas exposiciones y festivales a nivel nacional e internacional durante los últimos 10 años. Además, es director del proyecto APTO, espacio de tránsito creativo / residencia artística, ubicada en la ciudad de Pereira. Ha exhibido su obra como invitado y participante en exposiciones individuales y colectivas en festivales de videoarte, cine y media-art en países como: Inglaterra, Suiza, Francia, España, Grecia, Italia, Portugal, República de Macedonia, Israel, Etiopía, Canadá, EEUU, México, Argentina, Perú, Ecuador, Venezuela y varias ciudades de Colombia.
www.andrescuartas.net - @cuartasand - @latostadoraproyectos
Conocer la historia, lenguaje y fundamentos teóricos del video experimental orientados a identificar y comprender la esencia de este discurso del audiovisual para estar en capacidad de juzgar e interpretar esta forma expresiva, así como de saber catalogarlo en sus diversas tipologías.
Fecha: 13 y 14 de agosto
Horario: 11:00 am. a 1:00 pm.
Participación libre con inscripción: vartexperimental@gmail.com
Comunicador social-periodista, Historiador, Magíster en Historia del arte, Doctor en Artes, investigador y profesor de la Universidad de Antioquia. Director de Vartex: Muestra de video y experimental, Coordinador de programación del Festival de Cine de Jardín, Curador del FICCI, Director de la Escuela de crítica de cine de Medellín, autor de varios libros sobre cine colombiano y crítico de cine del periódico El Colombiano, de la Revista Kinetoscopio y fundador del portal www.cinefagos.net.
Encuentro dedicado al Vjing y la creación audiovisual. Se realizará una mesa redonda y transmisiones vía streming con tres creadoras: Carol Tuberquia, Paula Vélez Bravo y Laura Ramirez. Modera: Julian Bedox.
Fecha: 11 de agosto
Horario: 7:00 pm.
Transmisión:@cinefagosnet
Animadora digital y Vj de la ciudad de Medellín. Ha participado con sus obras en escenarios como Festival Internacional de laImagen Manizales 2019, Museo de arte de Pereira 2019, Centro Cultural Moravia Medellín 2018, Parque Explora y exploratorio, donde hace parte de Aleph, grupo de experimentación en nuevos medios. Siempre en busca de hacer una intersección entre arte, ciencia y Tecnología.
Nació en Medellín. Documentalista, artista “multi-medium”, vj y música. Estudió diseño en Colombia y Cine en Francia. Cursó un master en filosofía, arte y pensamiento crítico en EGS, Suiza. Practica la improvisación en Paris, donde reside, con músicos de diversas latitudes. En Colombia gestionó proyectos culturales participativos que implicaban la escritura, el sonido y el video. Algunos procesos se articulan alrededor de la diversidad, ecologías y tejidos socio-económicos frágiles como Laborincondelmar. Un proyecto que inició como un documental, que gravita alrededor del equilibrio de un manglar, la llevó a comprometerse con la comunidad donde gestionó la creación de un cine itinerante al aire libre; Cinemariamulata, y a vincularse con la creación del Centro Cultural Mariamulata Lectora. De ahí surgieron Ark0.info, Terrik0Lab.cc, que forman parte de una larga investigación integrada estrechamente con las prácticas colectivas trasversales entre artes, ciencia y tecnología.
Nació en Medellín. Documentalista, artista “multi-medium”, vj y música. Estudió diseño en Colombia y Cine en Francia. Cursó un master en filosofía, arte y pensamiento crítico en EGS, Suiza. Practica la improvisación en Paris, donde reside, con músicos de diversas latitudes. En Colombia gestionó proyectos culturales participativos que implicaban la escritura, el sonido y el video. Algunos procesos se articulan alrededor de la diversidad, ecologías y tejidos socio-económicos frágiles como Laborincondelmar. Un proyecto que inició como un documental, que gravita alrededor del equilibrio de un manglar, la llevó a comprometerse con la comunidad donde gestionó la creación de un cine itinerante al aire libre; Cinemariamulata, y a vincularse con la creación del Centro Cultural Mariamulata Lectora. De ahí surgieron Ark0.info, Terrik0Lab.cc, que forman parte de una larga investigación integrada estrechamente con las prácticas colectivas trasversales entre artes, ciencia y tecnología.
Con el colectivo internacional AETHER9 realizó numerosos performances audiovisuales a distancia. Como artista visual ha tenido presentaciones en diferentes festivales en países de América y Europa, donde en algunas ocasiones lo ha complementado con actividades de curaduría, talleres, campamentos. Ha trabajado con archivos super8mm y 16mm, como con el Proyecto Screeners y los Archivos Mayo. https://paulav.net
Laura es una amante de las artes visuales dedicada a dirigir y producir proyectos audio-visuales en vivo y piezas experimentales para marcas, exposiciones de arte y presentaciones académicas al rededor del mundo, sus trabajos se enfocan en el uso de la luz y la video proyección en formatos no convencionales los cuales alberga en su laboratorio audiovisual "OPTIKAL INK LAB". En el 2006 comenzó trabajando en producción y dirección audiovisual con agencias y canales de Tv, desarrollando comerciales, animación y música para diferentes marcas y desde el 2007 crea performances en vivo como Optika VJ (video Jockey), dirige proyectos de video mapping, lidera talleres y conferencias y crea experiencias lumínicas que la han llevado a participar en festivales de arte electrónico como VJ University– Sao Paulo 2010, Mapping Festival -Suiza 2010/11/12/15 , LPM-Roma y Amsterdam 2016, Vision-R París 2012, Narrating structures Londres 2016, SPLICE Festival Londres 2017 e instituciones como la PMAJ Projection Mapping Assoiation of Japan en Tokio 2018 y el Visual Brasil / Telenoika 2019.
En los últimos años Laura ha incursionado en la creación con sistemas DMX/LED, DISEÑANDO CLUBS, creando INSTALACIONES y VESTUARIO, recientemente ha creado piezas para FULLDOME con las cuales ha sido ganadora de premios locales y ha diseñado puestas en escena para BALLET, OPERA CLÁSICA y CONTEMPORÁNEA mezclada con VJing y video mapping.